国家级非物质文化遗产布糊画传承人刘海艳

　　在河北省丰宁满族自治县，一项名为“布糊画”的民间技艺正焕发着新的活力。它以绸缎和绫罗为主料，集绘画、雕塑、刺绣、裱糊、剪纸等工艺于一体，被誉为“中华百艳，艳冠群芳”。而这项国家级非物质文化遗产的第四代传承人刘海艳，用四十余年的坚守与创新，为其注入了源源不断的生命力，并成功吸引女儿一代加入，实现了非遗技艺的代际传承与蓬勃发展。

　　刘海艳师承布糊画创始人、工艺美术大师滕腾先生，作为其大弟子，她自结缘之日起便再未放下。从最初的兴趣爱好，到如今沉甸甸的责任担当，她将毕生精力倾注于这方寸之间的艺术世界。

　　“老师毫无保留地将毕生技艺传授给我，这份信任和嘱托，我绝不能辜负。”怀着这样的信念，刘海艳在深耕技艺的同时，不断探索布糊画的市场化路径。她大胆创新，在题材、用料和表现形式上持续突破，让传统布糊画更加符合现代审美，作品屡获国家级大奖，被多家艺术馆收藏，使这门古老技艺真正“活”在了当下。

　　传承，是非遗的生命线。刘海艳深刻认识到，绝技绝不能止步于“独门”，必须走向大众，特别是青少年。她效仿恩师，主动承担起传播技艺的责任，积极开展“非遗进校园”、举办公益技艺培训班，将自己数十年的心得经验毫无保留地教授给新一代。

国家级非物质文化遗产布糊画传承人刘海艳

　　看着孩子们对布糊画从陌生到好奇，再到亲手制作出一件件稚嫩却充满想象力的作品，我看到了这项技艺未来的希望。刘海艳说。她的努力，为布糊画的未来播下了无数颗希望的种子。

　　最让刘海艳感到欣慰的，是女儿吴嘉宝的加入。这对于她而言，是远超计划的惊喜。她从未刻意培养，只是让女儿在布糊画的氛围中“顺其自然”地成长。

　　女儿吴嘉宝与布糊画的缘分，始于2008年北京奥运会时的一件小学手工作业。在母亲的指导下，她用布糊画工艺制作了福娃“欢欢”。当粗糙的零部件经母亲巧手点拨变得活灵活现，并被评为优秀作品时，巨大的成就感在她心中埋下了种子。2018年，吴嘉宝选择从大城市回归家乡，深植于心的布糊画情愫，成为了她为之奋斗的事业。

　　如今，吴嘉宝主动承担起工坊的新媒体运营、作品创新设计等重任，为古老的技艺带来年轻的视角与活力。“感谢母亲传授我这么可贵的非遗手艺。我希望尽自己一生来传承我们的布糊画，结合当代元素创作更多新品。”吴嘉宝表示。这对母女搭档，正成为非遗传承路上的一道亮丽风景线。

　　从一个人到一群人，从一门手艺到一个产业，刘海艳用四十年的光阴，诠释了坚守与创新的真谛。在她的带领下，布糊画这门古老的技艺正穿越时空，绽放出更加绚丽夺目的时代光华。（钟蕾蕾 周雨涵）